Cómo usar el diseño, la luz y el arte para crear la experiencia de WeWork

Detrás de las características distintivas que hacen que un espacio de WeWork sea tan atractivo, están la estrategia y la creatividad

El diseño creativo y estimulante no surge de la nada. Desde sus inicios, WeWork ha tenido un equipo interno global de artistas, arquitectos y diseñadores de interiores que diseñan estratégicamente espacios. Los diseños han fomentado el compromiso, la estimulación y la inspiración tanto en los miembros de WeWork como en los invitados en más de 700 ubicaciones en todo el mundo. 

La creación de estos espacios requiere el pensamiento y la colaboración de muchos equipos, incluidos los equipos de estudio global, iluminación y arte y gráficos. Todo comienza con la planificación de un espacio de una manera que complemente la arquitectura del edificio existente y, luego, se agregan acabados, iluminación, muebles y arte cuidadosamente seleccionados.  

La fórmula de diseño de WeWork

WeWork emplea elementos de diseño distintivos y reconocibles en todas nuestras ubicaciones. Esto incluye el uso de estilos similares de carpintería fija, muebles, obras de arte enmarcadas, luces de neón e iluminación. Una estética coherente refuerza la identidad global de la marca. El equipo de diseño también busca momentos estratégicos para crear experiencias inmersivas personalizadas y momentos de sorpresa, lo cual hace que cada espacio se sienta personalizado.

La historia de una ubicación juega un papel muy importante en el proceso de diseño. Nuestro equipo investiga la historia del edificio, el vecindario y la ciudad que alberga una ubicación de WeWork a fin de recopilar imágenes que sirvan de base para los diseños, desde los acabados de las paredes hasta la elección de las telas. Para un próximo proyecto en Wardour Street, Londres, por ejemplo, el equipo exploró la historia del edificio y la conexión con la industria cinematográfica, así como su arquitectura art déco.

El equipo de diseño de WeWork escucha las opiniones de los miembros, evalúa las ofertas de la competencia y se mantiene al día respecto de las tendencias del mercado para repetir la estrategia. Sintetizamos esos aportes y luego innovamos en las ideas para crear una visión que se alinee con los valores de WeWork.

WeWork 10 York Rd en Londres.

Todo es intencional, incluida la materialidad o los materiales físicos utilizados en un edificio. La mayoría de los espacios de salas de estar y oficina cuentan con pisos de madera clara para crear una sensación residencial, en lugar de un ambiente de oficina estéril. Las paredes a menudo se pintan de blanco para reflejar más luz, lo que crea una sensación de amplitud. Se emplean acabados de pared más oscuros y texturizados en baños, rincones y entornos para eventos con el objetivo de ayudar a distinguir el cambio de estado de ánimo entre el espacio de trabajo y las áreas utilizadas para propósitos alternativos.

Construcción de una comunidad a través del arte

El arte se puede usar para dar identidad a un espacio de trabajo, especialmente cuando encargamos y diseñamos piezas personalizadas.

Cada obra de arte personalizada de WeWork, desde murales hasta grandes esculturas, se selecciona teniendo en cuenta cuál sería su contexto visual y su ubicación. Los miembros y visitantes aportan sus propias perspectivas y experiencias únicas cuando interactúan con el arte, lo que genera diferentes emociones en cada observador. Es esta conexión emocional lo que nos impulsa como diseñadores. Queremos que nuestros miembros se abstraigan de la vida cotidiana y recarguen energía con la estimulación del arte que los rodea. 

Para crear el arte que adorna los espacios de WeWork, comenzamos por mirar tres temas clave dentro del vecindario de un proyecto: la cultura local, elementos históricos y la arquitectura de la zona. De esta manera, podemos rendir homenaje a las culturas históricas y regionales. Además, el equipo trabaja exclusivamente con artistas locales para dar vida a un arte único en su clase. 

Para mantener la esencia de la localidad, trabajamos exclusivamente con artistas nativos de la zona del proyecto. Una vez que nuestros equipos de arte y gráficos y estudio creativo esbozan un resumen detallado y el alcance del trabajo dentro de la ubicación, trabajamos directamente con un artista local utilizando su estilo creativo, conocimientos y capacidad para lograr que esas piezas se hagan realidad.

Crear obras que tengan autenticidad y relevancia en el área donde se está diseñando es extremadamente importante. En todos nuestros proyectos se pueden ver ejemplos de esto. Un mural pintado en Belmont Court, Bruselas, es un buen ejemplo de diseño inspirado en la arquitectura local y en el Arco del Triunfo. Un Front Desk también se puede usar para destacar temas locales y crear casi un gabinete de curiosidades.

El arte también puede ayudar a facilitar la formación de una comunidad, uno de los enfoques clave de WeWork. Al destacar temas que unen a las personas, como el bienestar, la naturaleza, la diversión y la fantasía, el arte procura generar un sentido de unidad y conciencia colectiva.   

Nuestro equipo de diseño quiere desarrollar experiencias que unan a nuestros miembros y comunidades. Durante una pandemia, crear conexiones con los demás es muy importante, y el arte en el espacio de trabajo puede ayudar en ese aspecto. Da una sensación de unión y pertenencia. Si llegamos incluso a un pequeño grupo de personas, significa que alcanzamos nuestro objetivo.

Hágase la luz

La iluminación nunca es una decisión final o aspecto insignificante para WeWork. De hecho, es una de las fuerzas más influyentes en cómo las personas perciben su entorno y se conectan con él. La iluminación tiene un impacto significativo en el desempeño, la salud y el bienestar de una persona, y juega un papel importante en la creación de conexiones emocionales clave con una marca. Independientemente de si nuestro equipo usa luz natural o artificial, la atención se centra en proporcionar diseños fundamentados que fomenten la productividad, la concentración y la satisfacción. 

Cuando se destacan puntos de interés dentro de un espacio abierto grande, por ejemplo, la simetría —a menudo alcanzada a través de la iluminación— ayuda a vincular varios elementos en un diseño formal unificado. Descubre cómo funciona esto en WeWork Aviation House, Londres. Los apliques de forma lineal se colocan verticalmente sobre columnas para transmitir una sensación de orden. Arcos de color verde menta enmarcan banquetas fijas con globos de luz suspendidos que sirven como puntos visuales sobre las mesas. Las piezas de arte con luces de neón montadas en la pared crean un punto focal centralizado en la línea del eje que separa la iluminación reflejada, las formas arquitectónicas y los muebles dentro del espacio. Este uso del reflejo crea una sensación de lógica y orden visual.

La iluminación también sirve de ayuda para la circulación. En los escritorios de bienvenida de WeWork, un diseño de iluminación integrado ayuda a dirigir a los visitantes a estos puntos de entrada inmediatos para la comunicación. Por ejemplo, en el escritorio de bienvenida de WeWork Via Vittor Pisani 15, en Milán, las bandas de luz iluminadas verticales se superponen con mármol italiano oscuro contrastante. El escritorio se resalta aun más con un telón de fondo de luces de pared de vidrio simétricamente colocadas que enmarcan la vista a través de la despensa y la sala de estar que se comunican.

Nuestros equipos de diseño también colocan fuentes de luz en capas para crear espacios interesantes y atractivos. Combinan diferentes estéticas de luminarias, calidades de fuentes, distribuciones e intensidades para crear un ambiente animado. Capturar la luz no solo ayuda a dar vida a un espacio, sino que también aporta versatilidad y flexibilidad. Mezclar y combinar varias fuentes de luz significa que el espacio que uno utiliza para trabajar durante el día se puede transformar en un espacio elegante para recibir invitados, o en un acogedor rincón para leer o mantener conversaciones tranquilas por la noche. 

WeWork Gotham Center en Long Island City, NY.

En cada ubicación y con cada proyecto, los equipos de diseño de WeWork agasajan a los miembros con una experiencia visual única mediante el uso del diseño, el arte y la iluminación. Es una parte clave de lo que distingue a los espacios de WeWork de los espacios de trabajo comunes. 

Para los artistas y diseñadores que crean estos elementos visuales estimulantes, es significativo ver cómo nuestras contribuciones impactan en los miembros. Para nosotros, como empresa, es una forma importante de traspasar los límites y crear trabajo para elevar un espacio y hacer que sea inclusivo y que evolucione con el paso del tiempo.  

Claire Hamill es gerente sénior de iluminación de WeWork. Se centra en las innovaciones, el diseño y los estándares, mejora la experiencia de los miembros a través de la iluminación y garantiza que los espacios se vean y se sientan bien. Tiene experiencia en arquitectura de interiores, arte y diseño de iluminación. 

Loren Stuart es gerente de arte y gráficos de WeWork. Selecciona obras de arte especializadas, colabora con artistas locales y supervisa la dirección de arte de los edificios individuales. Se desempeña en la industria del arte, desde galerías hasta ferias de arte, y se especializa en fotografía.  

Scott Rominger es el director creativo de International Studio, donde supervisa la dirección del diseño de interiores. Se desempeña en el diseño residencial y minorista de alta gama.

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